Що таке мода?

Мода є однією з ознак нашого буття. Усі ми тією чи іншою мірою є учасниками процесу творення моди. Нею цікавляться майже всі, чекають прогнозів, слідкують за показами та презентаціями колекцій, оглядами в журналах. Стильних людей стає дедалі більше. На них спрямовані філософське бачення модельєрами своїх колекцій, комерційні пропозиції виробників одягу та тих, хто його продає. Мати й одягати модні речі, які відповідають іміджу, означає відчувати себе тими, хто крокує в ногу із часом (мал. 1.1).

Існує безліч пояснень того, що є модою, сотні тлумачень і назв, але досі немає конкретного й чіткого визначення цього складного та неоднозначного явища.

Мода — це ставлення людей до стилю життя, звичаїв, правил етикету, ужиткових речей, одягу та смаків.

Мода в одязі — це нестійка, швидкоплинна популярність, зміна форм і зразків виробів, нетривале панування будь-якого смаку. Вона відображає характерні ознаки певного проміжку часу, відповідає напрямку смаків, стилів, культурі суспільства, у якому з’явилася та якому покликана слугувати. Її вважають специфічною формою стандартизованої масової поведінки, яка виникає під впливом панівних у суспільстві настроїв і захоплень. Але разом із цим мода може бути своєрідним протестом саме проти смаків більшості людей.

Динамічність моди здебільшого відповідає темпу життя молодих людей, які швидше «підхоплюють» нове. Бажання виокремитися, але при цьому належати до свого кола друзів і знайомих, спонукає їх шукати нові форми самовизначення — манерою одягатися, говорити, незвичайною зачіскою, кольором волосся. Модні новинки в одязі, взутті й аксесуарах дають можливість досягти бажаного результату (мал. 1.2).

Мода не обминає і старше покоління, реалізуючи потребу людини якнайдовше відчувати себе молодою.

Позитивною ознакою сьогодення є те, що для багатьох наших співвітчизників первинним стає створення гармонійного образу, власного стилю. Разом із наслідуванням модного є і прояв індивідуальності.

Одяг — візитна картка людини. За її зовнішнім виглядом можна визначити, звідки вона родом, її соціальне становище. Одяг може «розповісти» про характер людини, настрій та професію, він виокремлює людину з натовпу.

Кожна людина трактує моду по-своєму, вносить власні корективи в колір, поєднання компонентів, манеру носити речі. Одяг символізує належність людей до певної громади та нації, розповідає про основні особливості психології народів. Водночас, завдяки засобам масової інформації, міжнародним контактам, які забезпечують широку доступність інформації про тенденції розвитку моди, для неї не існує кордонів (мал. 1.3).

Мода народжується, панує у світі й зникає, щоб знову повернутися. Стилі змінюються протягом століть. У XX ст. ці цикли збігалися з календарними десятиліттями, тому в історії костюма йдеться про моду 20-х, 50-х і 70-х років (мал. 1.4).

XXI ст. розвивається прискорено, середня тривалість «модних періодів» дуже коротка. Свіжі ідеї зароджуються в надрах панівного стилю, за 3-4 роки нові течії набувають сили та виразності, щоб стати лідерами.

Передбачити модні тенденції, створювати концепції нових колекцій модельєрам допомагають інтуїція, дизайнерський досвід, прогнозування ситуації та логічний аналіз.

Принципи розвитку моди

Як створюють моду? Де знаходяться її джерела?

Існує думка, що мода «приходить» до художників і дизайнерів із вулиць. Удосконалена їхньою творчістю та фантазією, вона знову повертається на вулиці. Значний вплив на неї здійснюють традиції народного костюма та національного одягу. Поштовхом до народження нового можуть стати політичні події, коли в центр громадської уваги потрапляє будь-який лідер або та чи інша країна.

Потяг людей до ручної роботи (hand-made) \ природозахисні настрої впливають на створення різноманітних фольклорних течій. Змішування стилів і дифузне взаємопроникнення ідей теж формують новий напрямок, долаючи стереотипи та канони: те, що було неможливим учора, нині стає популярним (мал. 1.5).

Виникненню модного напрямку сприяє також виробництво нових тканин і матеріалів. Свого часу винайдені синтетичні та штучні матеріали — нейлон, капрон і поліестер — завоювали популярність, швидко стали модними, дали поштовх до створення змішаних матеріалів, які поєднали натуральні та синтетичні волокна.

Розвиток науково-технічного прогресу віддзеркалився в космічній кібер-моді та комбінованому одязі — трансформерах (мал. 1.6).

Важливу роль у становленні моди відіграють нові технології оброблення та пошиття одягу. Наприклад, тасьма-«блискавка», нашита на лицьовий бік; залишені без оброблення зрізи хутрових і пальтових виробів на лініях низу, бортів, лацканів, одинарних комірів; обметані, а потім спеціально розтягнені зрізи низу рукавів і виробу з тонкого трикотажу, що подібні до рюшу.

Основними дійовими особами моди є навіть не ті, хто шиє вбрання, а ті, хто його одягає. Нині на моду впливають наші співвітчизники, представники бізнесу, культури та політики. Спрацьовує ефект наслідування, бажання бути схожим, прагнення до ідеалу та схильність людей до ідеалізування кумирів.

Рекламні кампанії, своєрідні інтер’єрні оздоблення магазинів одягу, бу-тики, популярні видання пропонують новий одяг для кожного сезону. Ураховуючи всі можливі передумови розвитку моди, майстри високої моди «от-кутюр» створюють нові колекції, щоб збентежити світ свіжими та незвичайними ідеями (мал. 1.7).

Термін «haute couture» («от-кутюр») з французької мови означає «високе пошиття»; ще його перекладають як «висока мода», центром якої є Париж. Тут створюють найвишуканіший одяг, натуральний та парадоксальний, як і пів століття тому, надаючи перевагу складному покрою, віртуозному виконанню, витонченості ідей.

Модель «от-кутюр» — утілена мрія, насичена високою енергетикою, деко-ративністю та ексклюзмвністю.

Разом із визначенням колекцій «от-кутюр» існує термін «pret-a-porter» («прет-а-порте»), з французької — «готове до носіння», «готове вбрання», що передбачає тиражування, масове виробництво одягу.

В епоху глобалізації великі корпорації прагнуть зберегти творчий потенціал модельєрів, творче середовище в галузі, з одного боку, і споживача, який може оцінити вироби, — з іншого. Незважаючи на загальну узгодженість, у світових центрах моди існує своя філософія, власне розуміння мистецтва моди.

Лондон — центр експериментальної, концептуальної моди, що стосується історичного костюма та моди вулиць.

Токіо — модельєри використовують усі напрямки, які існують у світі, — від суто буржуазного костюма до футуристичних дій авангардистів. Тут співіснують давні ремісничі техніки та сучасні технології, день учорашній та завтрашній.

Нью-Йорк — мода характеризується традиціями мінімалізму та спортивного стилю, комбінаціями й варіативністю, у яких проявляється особистий смак в одязі.

Мілан — тут модельєри поєднують свободу й елегантність вбрання з екстравагантною розкішшю.

Лейтмотив дефіле (демонстрація модних колекцій моделями на подіумі) тижнів моди пропонують відомі дизайнери, які здобули світове визнання, але дедалі частіше шанувальники моди відкривають нові імена.

На простір подіуму світової моди вийшли модельєри Словаччини, Угорщини, Лівану, Шотландії та Греції, які демонструють романтичну природність, засновану на самобутності народного одягу.

Нині індустрія моди України швидко розвивається. Кожний рік, кожний сезон українські дизайнери сміливо й емоційно подають своє бачення модних образів за програмою «Ukrainian Fashion Week» (мал. 1.8). Українські виробники одягу дедалі більше зацікавлюють усесвітньо відомих дизайнерів натхненням і новизною відчуттів. Зразком потужного впливу українських мотивів на творчу особистість майстра стало створення колекції у 2005 р. Жа-ном-Полем Готьє (мал. 1.9).

Вітчизняні спеціалісти виявили багато «білих плям» в історії української моди та недосліджені етапи її розвитку. Це довоєнні та повоєнні роки, хоча в Україні працювало багато Будинків моделей у XX ст. (мал. 1.10).

Безперечно, основним для характеристики розвитку моди в нашій країні є зростання професійної майстерності, естетичного та художнього рівня пропозицій вітчизняних модельєрів. У м. Києві двічі на рік відбуваються тижні українського «прет-а-порте» «Сезони моди». Міжнародні виставки одягу та текстильних товарів у м. Києві, Львові, Одесі, Харкові та Дніпрі сприяють формуванню вітчизняного ринку й просуванню українських виробників одягу на європейський ринок (мал. 1.11).

Конференція дизайнерів і стилістів України реалізує проекти щодо підтримання національних творців моди. Серед колективів професійної (професійно-технічної) освіти набув популярності Всеукраїнський конкурс «Прорив у легкій промисловості», що пройшов уп’яте у 2021 р.

Характеризуючи моду XXI ст„ кажуть, що вона стала демократичною. Нині не існує поняття «диктат моди». Видатні дизайнери пропонують модні марки, а вибирає споживач.

У наш час розрізняють моду подіуму та вулиць. Існуючи паралельно, перша — як комерційна пропозиція, друга — як реальна мода, вони забезпечують право сучасної людини на вибір відповідно до іміджу.

За своєрідними ритмами в людей виникає внутрішня потреба до змін. Отже, модельєри готують свої пропозиції на цей запит.

Запитання та завдання

1. Охарактеризуйте поняття «мода».

2. Що сприяє виникненню модного напрямку в одязі?

3. Дайте визначення поняття «от-кутюр».

4. Охарактеризуйте розвиток індустрії моди України.

Це матеріал з підручника "Практичне ескізування одягу" Горбатюк 2021